Darren Mullan y su banda Sing It Live interpretan en este vídeo un magnífico cover del tema clásico Stayin’ Alive de los Bee Gees.
La canción original fue escrita en 1977 por Barry Gibb, Robin Gibb y Maurice Gibb e incluida en la BSO de la película Fiebre del sábado noche dirigida por John Badham y protagonizada por John Travolta y Karen Lynn Gorney.
En este cover participan Nikki Heuskes (voz), Shaun Holton (guitarra acústica), Crafty (guitarra eléctrica), Mario Marino (batería), Damien Steele Scott (bajo) y Darren Mullan (teclado).
Netflix anuncia para el día 30 de abril de 2025 el estreno de la esperada El Eternauta, una serie de televisión inspirada en la extraordinaria novela gráfica homónima de Héctor G. Oesterheld y Francisco Solano López.
La serie está dirigida por Bruno Stagnaro e interpretada por los actores Ricardo Darín, Carla Peterson, César Troncoso, Andrea Pietra y Marcelo Subiotto.
Sinopsis oficial
Después de que una nevada mortal acabe con la vida de millones de personas, Juan Salvo y un grupo de supervivientes luchan contra una amenaza alienígena controlada por una fuerza invisible.
El Eternauta, basada en la célebre novela gráfica escrita por Héctor G. Oesterheld e ilustrada por Francisco Solano López, se estrena en Netflix el 30 de abril.
¿Qué es El Eternauta?
El Eternauta es una de las historietas más emblemáticas de Argentina y Latinoamérica, creada por el guionista Héctor Germán Oesterheld y el dibujante Francisco Solano López. Publicada originalmente entre 1957 y 1959 en la revista Hora Cero Semanal, esta obra de ciencia ficción combina elementos de drama, resistencia colectiva y crítica social, convirtiéndose en un clásico del género.
La historia comienza con una invasión alienígena que asola Buenos Aires mediante una mortífera nevada tóxica. Estos copos fosforescentes son letales al contacto con la piel, causando caos y muerte en la ciudad. El protagonista, Juan Salvo, junto con su familia y amigos, se refugia en su casa mientras observa los efectos devastadores de la nevada. Salvo se convierte en el líder de un grupo de sobrevivientes que enfrentan la amenaza extraterrestre, incluyendo criaturas como los «Ellos», los «Manos» y los «Cascarudos», mientras intentan resistir y sobrevivir en un mundo hostil.
Juan Salvo es un hombre común que se transforma en héroe colectivo, representando valores como el altruismo, la valentía y la solidaridad. Su traje especial lo protege de la nevada mortal y lo convierte en «El Eternauta», un viajero del tiempo condenado a recorrer diferentes dimensiones en busca de su familia. Este personaje simboliza la lucha contra la opresión y el sacrificio por los demás, reflejando la filosofía de Oesterheld: “El único héroe válido es el héroe en grupo”.
Los personajes secundarios también desempeñan roles esenciales. Elena, esposa de Salvo, y Martita, su hija, son el motor emocional del protagonista. Favalli, amigo cercano y profesor de física, aporta inteligencia y liderazgo al grupo. Otros personajes como Pablo (El Negro) y Lucas enriquecen la narrativa con sus perspectivas únicas.
La obra destaca por su estructura narrativa innovadora. En un ejercicio de metaficción, Juan Salvo narra los eventos directamente a Oesterheld dentro de la historia, creando una conexión entre ficción y realidad. Además, los dibujos realistas de Solano López refuerzan el impacto emocional de las viñetas.
Más allá de su trama atrapante, El Eternauta es una alegoría política y social. La invasión alienígena puede interpretarse como una metáfora del imperialismo y las dictaduras que marcaron la historia argentina. En sus secuelas posteriores, Oesterheld profundizó esta visión crítica, influido por su militancia política en los años 60.
La historieta ha tenido múltiples reediciones y adaptaciones a otros medios como televisión, cine y teatro. En 2020 se anunció una serie internacional producida por Netflix para llevar esta historia a nuevas audiencias.
El Eternauta no solo es una obra maestra del cómic argentino sino también un símbolo de resistencia humana frente a la adversidad. Su mezcla única de ciencia ficción, crítica social y valores colectivos sigue cautivando a generaciones alrededor del mundo.
Sobre la serie
La serie El Eternauta, basada en la icónica historieta de ciencia ficción creada por Héctor Germán Oesterheld e ilustrada por Francisco Solano López, llegará a Netflix el próximo 30 de abril de 2025. Este proyecto marca la primera adaptación audiovisual de la obra, considerada un clásico de la literatura gráfica argentina. La primera temporada tendrá seis episodios.
Producción y dirección La serie fue dirigida y creada por Bruno Stagnaro, conocido por trabajos como Okupas y Un gallo para Esculapio. Además, cuenta con la colaboración de Ariel Staltari en el guion y la supervisión de Martín M. Oesterheld, nieto del autor original, quien aseguró que la adaptación respeta el espíritu de la obra. La producción está a cargo de K&S Films en colaboración con Netflix, con un formato visual en 4K y sonido Dolby Atmos.
Reparto El elenco está encabezado por Ricardo Darín, quien interpreta a Juan Salvo, el protagonista central. Otros actores destacados incluyen Carla Peterson, César Troncoso, Andrea Pietra, Marcelo Subiotto, Claudio Martínez Bel, y otros talentos argentinos.
Sinopsis La trama sigue a Juan Salvo y un grupo de sobrevivientes que enfrentan una invasión alienígena iniciada por una nevada tóxica que mata a millones en Buenos Aires. Mientras luchan contra fuerzas extraterrestres controladas por una fuerza invisible, los personajes deben resistir colectivamente para sobrevivir. La historia aborda temas como la solidaridad en tiempos de desesperación y la lucha contra lo desconocido.
Expectativa y legado La serie busca capturar la profundidad simbólica y política de la historieta original, que fue publicada entre 1957 y 1959 en Hora Cero Semanal. Por décadas se consideró “inadaptable” debido a su complejidad narrativa y emocional. Sin embargo, esta producción promete honrar su dimensión cultural y artística, llevando la historia a una audiencia global.
Disney anuncia Tron: Ares, un film dirigido por Joachim Rønning e interpretado por los actores Greta Lee, Sarah Desjardins, Gillian Anderson, Jeff Bridges y Jared Leto.
Tron: Ares es la próxima entrega de la icónica saga de ciencia ficción de Disney, programada para estrenarse el 10 de octubre de 2025. La película, dirigida por Joachim Rønning, promete explorar el choque entre el mundo digital y el real, con un enfoque en las implicaciones filosóficas y humanas de la inteligencia artificial.
Sinopsis
La trama gira en torno a Ares, un sofisticado programa enviado desde el mundo digital al mundo real con una misión peligrosa. Interpretado por Jared Leto, Ares se convierte en autoconsciente tras su llegada, cuestionando su propósito y buscando su identidad en un entorno completamente nuevo. Esto marca el primer encuentro entre la humanidad y seres de inteligencia artificial, desatando caos y terror en la sociedad.
Reparto
Jared Leto como Ares. Jeff Bridges, retomando su papel como Kevin Flynn. Greta Lee, quien interpreta a Eva Kim, una programadora clave. Evan Peters, como Julian Dillinger, descendiente de Edward Dillinger.
Otros actores destacados son Jodie Turner-Smith, Gillian Anderson, Hasan Minhaj, Arturo Castro y Cameron Monaghan.
Estilo visual y temática
El tráiler muestra impresionantes secuencias con elementos característicos de la saga, como motos de luz recorriendo ciudades reales y vehículos futuristas enfrentándose a fuerzas policiales. También se observa un Reconocedor gigante sobrevolando la ciudad, generando pánico entre los ciudadanos. La película combina acción con reflexiones filosóficas sobre lo que significa ser humano y las consecuencias de integrar inteligencia artificial en el mundo real.
Producción y música
La música del tráiler está a cargo de Nine Inch Nails, aportando una atmósfera intensa y futurista. La película busca continuar explorando las relaciones humanas en entornos digitales, pero esta vez desde una perspectiva externa al sistema virtual.
Tron: Ares promete ser una evolución significativa dentro de la franquicia, llevando su narrativa a nuevos niveles mientras mantiene los elementos clásicos que han definido la saga desde su inicio en los años 80.
Universal Pictures acaba de presentar el teaser de la pélicula Five Nights at Freddy’s 2, un film dirigido por Emma Tammi e interpretado por los actores Elizabeth Lail (Vanessa), Mckenna Grace, Josh Hutcherson (Mike Schmidt), Matthew Lillard (William Afton) y Piper Rubio (Abby).
Five Nights at Freddy’s 2 es la próxima secuela de la exitosa película de terror basada en la popular serie de videojuegos creada por Scott Cawthon.
Programada para estrenarse el 5 de diciembre de 2025, esta entrega promete continuar explorando el oscuro universo de los animatrónicos embrujados en Freddy Fazbear’s Pizzeria. A continuación, se detallan los aspectos clave de la película:
Producción y Dirección
La película está dirigida por Emma Tammi, quien también estuvo al frente de la primera entrega. El guion ha sido escrito por Scott Cawthon, Seth Cuddeback y Emma Tammi, manteniendo la fidelidad al material original. La producción corre a cargo de Blumhouse Productions y Scott Cawthon Productions, con un presupuesto estimado de 51 millones de dólares.
Sinopsis
Aunque la trama específica aún no ha sido revelada en detalle, se sabe que estará basada en los eventos del segundo videojuego de la franquicia. La historia podría centrarse en nuevos misterios dentro del restaurante Freddy Fazbear’s Pizza, introduciendo personajes como Toy Freddy, Toy Bonnie y Toy Chica, quienes son versiones mejoradas de los animatrónicos originales.
Además, se espera que se aborden preguntas pendientes de la primera película, como el destino de Vanessa Shelly y el posible regreso de William Afton.
Reparto
El elenco principal incluye:
Josh Hutcherson como Mike Schmidt.
Piper Rubio como Abby Schmidt.
Elizabeth Lail como Vanessa Shelly.
Matthew Lillard como William Afton.
Skeet Ulrich como Henry Emily.
Audrey Lynn-Marie como Charlie Emily.
Además, actores especializados interpretarán a los animatrónicos. Por ejemplo:
Jade Kindar-Martin como Toy Bonnie.
Jessica Weiss como Toy Chica.
Douglas Tait como Withered Chica.
Desarrollo
La idea de una secuela comenzó en 2018 cuando Scott Cawthon mencionó que podría haber una segunda película si la primera tenía éxito. Tras el estreno y éxito comercial de Five Nights at Freddy’s en 2023, Blumhouse Productions confirmó oficialmente el desarrollo de esta segunda parte en 2024. El rodaje comenzó el 27 de octubre de 2024, con Lyn Moncrief encargado de la fotografía principal.
Durante la producción, Jim Henson’s Creature Shop trabajó en los animatrónicos para garantizar un diseño fiel al videojuego. Imágenes promocionales y detrás de cámaras revelaron modelos detallados de personajes como Mangle y Toy Bonnie.
Banda Sonora
La música estará a cargo nuevamente de The Newton Brothers, quienes ya compusieron la banda sonora para la primera película. Se espera que su trabajo mantenga el tono inquietante y atmosférico que caracteriza a la franquicia.
Expectativas y Promoción
La primera entrega fue un éxito rotundo, convirtiéndose en la película de terror más taquillera en España y consolidando una base sólida para una franquicia cinematográfica. En este contexto, Five Nights at Freddy’s 2 genera altas expectativas entre los fanáticos del videojuego y del cine de terror. El primer teaser tráiler fue presentado el 2 de abril durante CinemaCon, mostrando a Toy Freddy como uno de los antagonistas principales.
Clasificación y Género
La película está clasificada como PG-13, lo que indica que mantendrá un enfoque apto para adolescentes pero con elementos intensos de terror sobrenatural y suspenso.
Five Nights at Freddy’s 2 promete expandir el universo cinematográfico basado en los videojuegos con una historia más profunda y aterradora, mientras mantiene elementos icónicos que han cautivado a los fanáticos desde su inicio.
