El grupo musical Sing It Live y las cantantes Nikki Heuskes, Melissa McCaig y Chloe Castledine interpretan en este vídeo un extraordinario cover del tema I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me) de Whitney Houston, una canción de 1987 escrita originalmente por George Merrill y Shannon Rubicam.
Esta canción fue premiada con un Grammy en 1988, en la categoría mejor interpretación vocal pop femenina.
I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me) fue un gran éxito comercial, alcanzando los primeros puestos en las listas de éxitos en varios países, incluidos Estados Unidos y el Reino Unido. Ha sido versionada numerosas veces a lo largo de los años, y sigue siendo una canción muy popular en la cultura pop hasta el día de hoy.
Netflix acaba de anunciar para 2025 el estreno de una mini serie de televisión de seis capítulos que adapta la extraordinaria novela gráfica El Eternauta de Héctor Germán Oesterheld y Francisco Solano López.
Dirigida por el realizador Bruno Stagnaro, la serie cuenta con la participación de los actores Ricardo Darín, Carla Peterson, Marcelo Subiotto, Andrea Pietra y César Troncoso.
El Eternauta es una de las historietas más emblemáticas e influyentes de Argentina y Latinoamérica. Creada por el guionista Héctor Germán Oesterheld y el dibujante Francisco Solano López, esta obra maestra de la ciencia ficción fue publicada originalmente de forma seriada en la revista Hora Cero Semanal entre 1957 y 1959.
Trama y personajes
La historia comienza con un ejercicio de metaficción, donde Oesterheld se incluye como personaje. Una noche, mientras trabaja en su estudio en Vicente López, Buenos Aires, se le aparece Juan Salvo, el «Eternauta», quien comienza a relatarle una serie de eventos extraordinarios.El núcleo de la trama gira en torno a una invasión alienígena en la Tierra, que se manifiesta inicialmente a través de una mortífera nevada tóxica sobre Buenos Aires. Esta nevada acaba con la mayor parte de la población, dejando solo algunos supervivientes que deben luchar por su existencia en una ciudad devastada.Los personajes principales incluyen:
Juan Salvo: El protagonista y narrador, conocido como el Eternauta.
Elena: Esposa de Juan Salvo.
Martita: Hija de Juan Salvo y Elena.
Favalli: Amigo de Juan Salvo, profesor de Física con gran ingenio.
Lucas y Pablo: Otros supervivientes que se unen al grupo.
Desarrollo de la historia
La narración se desarrolla en diferentes etapas:
La nevada mortal: Los protagonistas se dan cuenta de la situación al ver los efectos letales de la nieve luminiscente.
Supervivencia inicial: Favalli idea trajes aislantes que permiten a los sobrevivientes salir a buscar suministros.
Exploración y resistencia: El grupo se aventura fuera de la casa, descubriendo una ciudad desolada y enfrentando nuevos peligros.
Organización de la resistencia: Los supervivientes se unen a otros grupos, incluyendo al ejército, para combatir a los invasores.
Temas y simbolismo
El Eternauta aborda varios temas profundos:
Solidaridad y heroísmo colectivo: La historia enfatiza la importancia de la cooperación y la acción conjunta frente a la adversidad.
Crítica al individualismo: Oesterheld sugiere que el aislamiento y la inacción son fatales, mientras que la unión es vital para la supervivencia.
Metáfora política: La obra ha sido interpretada como una alegoría de la resistencia contra regímenes opresivos, particularmente en el contexto de la dictadura militar argentina.
Reflexión sobre el tiempo: La narrativa juega con conceptos temporales, explorando temas de destino y libre albedrío.
Estilo narrativo y visual
Oesterheld emplea una narración en primera persona, alternando entre el relato del Eternauta y sus propias observaciones como oyente. Esta técnica crea una sensación de inmediatez y realismo, a pesar de la naturaleza fantástica de los eventos.El arte de Francisco Solano López complementa perfectamente el guion, capturando tanto la desolación de Buenos Aires como la humanidad de los personajes. Su estilo detallado y realista contribuye a la credibilidad de la historia.
Impacto cultural y legado
El Eternauta ha trascendido su estatus como historieta para convertirse en un ícono cultural argentino:
Se ha establecido el 4 de septiembre como el Día Nacional de la Historieta Argentina en honor a su primera publicación.
La obra ha sido constantemente reeditada y ha inspirado numerosas secuelas y adaptaciones.
El protagonista, Juan Salvo, se ha convertido en un símbolo de resistencia contra la opresión.
El Ministerio de Educación argentino promueve su inclusión en escuelas y bibliotecas públicas.
Contexto histórico y político
La creación y recepción de El Eternauta están profundamente ligadas al contexto sociopolítico de Argentina:
La obra original se publicó poco después del derrocamiento del gobierno peronista, en un período de relativa libertad de prensa.
La segunda parte, iniciada en 1976, coincidió con el golpe de estado militar.
Oesterheld, sus cuatro hijas y sus yernos fueron «desaparecidos» por la dictadura militar, lo que añadió una capa adicional de significado político a la obra.
Reconocimiento internacional
El Eternauta ha ganado reconocimiento más allá de las fronteras argentinas:
La edición de 2015 de Fantagraphics Books para Estados Unidos obtuvo tres nominaciones a los Premios Eisner, ganando en la categoría de «Mejor colección o proyecto de archivo de tiras de prensa».
En 2020, Netflix anunció planes para adaptar El Eternauta como una serie internacional.
Extraordinaria novela gráfica
El Eternauta es mucho más que una simple historieta de ciencia ficción. Es una obra que combina magistralmente la narrativa de aventuras con una profunda reflexión sobre la condición humana, la solidaridad y la resistencia frente a la adversidad. Su capacidad para entrelazar temas universales con el contexto específico de Argentina la ha convertido en un clásico atemporal que continúa resonando con lectores de todo el mundo.
La historia del Eternauta, con su mezcla de elementos de ciencia ficción y crítica social, su exploración de la resistencia humana frente a fuerzas abrumadoras, y su retrato de un héroe común enfrentando circunstancias extraordinarias, ha dejado una huella indeleble en la cultura argentina y latinoamericana. Su legado perdura no solo como una obra maestra del noveno arte, sino también como un poderoso recordatorio del poder de la unidad y la perseverancia en tiempos de crisis.
Warner Bros. Pictures y Legendary Pictures anuncian para el mes de abril de 2025 el estreno de Una película de Minecraft, un film dirigido por el realizador Jared Hess y protagonizado por los actores Jason Momoa y Jack Black.
Se trata de la primera adaptación a la gran pantalla de Minecraft, el videojuego más vendido de todos los tiempos.
Sinopsis oficial:
Bienvenido al mundo de Minecraft, donde la creatividad no sólo ayuda a crear, sino que es esencial para la supervivencia. Cuatro inadaptados Garrett «El Basurero» Garrison (Momoa), Henry (Sebastian Eugene Hansen), Natalie (Emma Myers) y Dawn (Danielle Brooks) se encuentran luchando con problemas ordinarios cuando de repente se ven arrastrados a través de un misterioso portal al Mundo Exterior: un extraño país de las maravillas cúbico que se nutre de la imaginación.
Para volver a casa, tendrán que dominar este mundo (y protegerlo de cosas malvadas como Piglins y Zombies, también) mientras se embarcan en una búsqueda mágica con un inesperado experto artesano, Steve (Black). Juntos, su aventura desafiará a los cinco a ser audaces y a volver a conectar con las cualidades que hacen que cada uno de ellos sea único y creativo… las mismas habilidades que necesitan para prosperar de nuevo en el mundo real.
¿Qué es Minecraft?
Minecraft es un videojuego de construcción y aventura en un mundo abierto, creado por Markus Persson y lanzado por Mojang Studios en 2011. Se caracteriza por su estilo visual basado en bloques, donde los jugadores pueden explorar, construir y sobrevivir en un entorno generado de forma aleatoria. Este juego ha capturado la imaginación de millones de jugadores en todo el mundo, convirtiéndose en un fenómeno cultural.
Jugabilidad y tipos de partidas
En Minecraft, los jugadores pueden elegir entre varios modos de juego, siendo los más destacados el modo Supervivencia y el modo Creativo. En el modo Supervivencia, los jugadores deben recolectar recursos, construir refugios y defenderse de criaturas hostiles que aparecen durante la noche. Este enfoque fomenta la exploración y la gestión de recursos, ya que los jugadores deben alimentarse y protegerse para sobrevivir.
Por otro lado, el modo Creativo permite a los jugadores tener acceso ilimitado a todos los recursos y herramientas del juego, lo que les permite construir estructuras complejas y personalizadas sin las limitaciones del modo Supervivencia. Esta libertad creativa ha llevado a la creación de impresionantes obras arquitectónicas y recreaciones de mundos reales dentro del juego.
Actualizaciones y comunidad
Minecraft ha evolucionado significativamente desde su lanzamiento, con numerosas actualizaciones que han introducido nuevos biomas, criaturas, mecánicas de juego y elementos. Algunas de las actualizaciones más notables incluyen la «Actualización de Caves & Cliffs», que amplió la exploración subterránea y la «Actualización Acuática», que mejoró la vida marina y los océanos del juego.
La comunidad de Minecraft es una parte integral de su éxito. Los jugadores pueden crear y compartir modificaciones (mods) que alteran la jugabilidad, añaden nuevos elementos o cambian la apariencia del juego. Además, existen servidores donde los jugadores pueden interactuar, competir y colaborar en proyectos conjuntos, lo que enriquece la experiencia de juego.
Impacto cultural
Minecraft no solo es un juego, sino un fenómeno que ha influido en la educación, la creatividad y la cultura popular. Se utiliza en entornos educativos para enseñar conceptos de programación, matemáticas y trabajo en equipo. Además, su estética y mecánicas han inspirado a otros juegos y medios de comunicación, consolidando su lugar en la historia de los videojuegos.
Minecraft es un juego que combina exploración, creatividad y supervivencia, ofreciendo a los jugadores un mundo vasto y dinámico donde pueden dar rienda suelta a su imaginación y habilidades. Su continua evolución y el compromiso de su comunidad aseguran que siga siendo relevante y emocionante para nuevas generaciones de jugadores.
Warner Bros. Pictures anuncia para el próximo 4 de octubre de 2024 el estreno de la película Joker: Folie À Deux, la esperada continuación de «Joker», ganadora del Oscar al Mejor Actor y Mejor Banda Sonora en 2020, y que recaudó más de mil millones de dólares en taquilla a nivel mundial.
Un film dirigido por guionista, realizador y productor Todd Phillips e interpretada por los actores Joaquin Phoenix, Lady Gaga y Zazie Beetz.
Sinopsis oficial:
«Joker: Folie À Deux» muestra a Arthur Fleck internado en Arkham a la espera de juicio por sus crímenes como Joker. Mientras lucha con su doble identidad, Arthur no sólo tropieza con el amor verdadero, sino que también encuentra la música que siempre ha estado dentro de él.
Paramount Pictures anuncia para finales del próximo mes de noviembre el estreno de la película Gladiator II, un film dirigido por Ridley Scott y protagonizado por los actores Pedro Pascal, Denzel Washington, Paul Mescal y Connie Nielsen.
Sinopsis oficial:
Gladiator II, del legendario director Ridley Scott, continúa la epopeya de poder, intriga y venganza ambientada en la Antigua Roma. Años después de presenciar la muerte del admirado héroe Máximo a manos de su tío, Lucio (Paul Mescal) se ve forzado a entrar en el Coliseo tras ser testigo de la conquista de su hogar por parte de los tiránicos emperadores que dirigen Roma con puño de hierro.
Con un corazón desbordante de furia y el futuro del imperio en juego, Lucio debe rememorar su pasado en busca de la fuerza y el honor que devuelvan al pueblo la gloria perdida de Roma.
